Zorba; yirminci yüzyılın en önemli Yunanlı yazar, şair ve düşünürlerinden biri olan Nikos Kazancakis’in aynı adlı romanından baleye uyarlanmıştır. Müziği, ege ezgileri ile süslüdür. Eserde, Türk ve Yunan halklarının ortak geleneğinde var olan makamsal müziğin melodileri belirleyicidir. Yaşama gücünün ölümsüz destanını, her türlü acı ve sıkıntının üstesinden gelmek adına verilen mücadeleyi anlatan eser, bir anlamda iki ayrı dünya ve iki ayrı uygarlığın buluşması olarak da adlandırılabilir.

Zorba’nın konusu şöyle: John adında bir Amerikalı Yunan geleneklerinin cazibesine kapılarak küçük bir Yunan kasabasına yerleşir; kasabanın güzel dulu Marina’ya aşık olur… Marina’nın köyün yakışıklı delikanlısının aşkını reddederek John’un aşkına karşılık vermesi kasabalılarca kabul görmez. Bu aşkı kabul eden tek kişi kimsesiz, ancak güçlü ve özgür bir adam olan Zorba’dır… Zorba, John’u kızgın köylülerin elinden kurtarmayı başarsa da Marina, intikam almak isteyen kalabalığın kurbanı olacaktır… Her şeye rağmen yeni bir hayat için teselli ve dayanma gücünün dans etmekle mümkün olacağı inancı kabul görecektir.

Zorba balesi, dünyada ilk kez 6 Ağustos 1988’de İtalya’da Arena di Verona’da, ülkemizde ise 11 Aralık 2010’da Ankara Devlet Opera ve Balesi’nde sahnelendi.

Zorba’nın müziğini yazan Mikis Theodorakis (1925), Giritli bir baba ve İzmir-Urlalı bir annenin oğludur. Yaşamı, sanatsal etkinliklerin yanı sıra siyasal mücadele içinde geçmiştir. İtalya-Yunanistan savaşında, Yunanistan iç savaşında birçok kez hapse girip çıkan sanatçı, çeşitli dönemlerde politikanın içinde olmuştur. Sanatsal yeteneklerinin ülkesine duyduğu derin sevgiyle harmanlayan Theodorakis, Türk-Yunan dostluğuna büyük katkı vermiş; 1986’da kurulan Türkiye-Yunanistan Dostluk Derneği kurucuları arasında yer almıştır. Pek çok sahne eseri, orkestra eseri yazan sanatçının Zorba balesi, dünyada otuzdan fazla ülkede yüzlerce kez sahnelenmiştir.

17 Mayıs’taki İzmir prömiyerinin ardından 22 ve 26 Mayıs 2012 tarihlerinde yinelenecek olan Zorba, “10. Uluslararası Bodrum Bale Festivali” kapsamında 14 ve 15 Ağustos 2012 tarihlerinde Bodrum’da sahnelenecek. Eser, gelecek sezonda da İzmirli sanatseverlerin izlenimine sunulacak.

18 Mayıs’ta Barselona’da Konser: Uzun yıllalr Amerika’da yaşayan ve kısa bir süre önce Türkiye’ye kesin dönüş yapan genç keman sanatçısı Dr. Erman Türkili, Türk bestecilerimizin eserlerinin prömiyerlerini yapmak üzere Barselona’ya gidiyor. 18 Mayıs tarihinde, Barselona Türk Konsolosluğunun özel daveti üzerine, piyanist Ezgi Kelleözü ile beraber, Beethoven “İlkbahar” Sonatı, Cemal Reşit Rey “Andante et Allegro” ve bunlara ek olarak Timur Selçuk “Lozan”, Sami Uçar “Horon” gibi eserlerin İspanya prömiyerlerini gerçekleştirecek. Sanatçının Barselona konserinde Zehra Yıldız Kültür ve Sanat Vakfının da büyük finansal desteği bulunmaktadır.

Erman Türkili, Türkiye’ye döndükten hemen sonra ise son dönemde Yusuf Yalçın ile birlikte kurduğu “ClaViolin” Barok İkilisi ile beraber,  2 Haziran 2012′de Çırağan Sarayında bir konser verecek.

Konserlerinde anlatımlara özellikle dikkat eden sanatçı, Çırağan sarayındaki konserinde de Barok dönem ile ilgili kısa bir sunumu Yusuf Yalçın ile birlikte yapacak.

Laura’nın “Walton Konçerto” çaldığı final anının videosunu izlemek için fotoğrafa tıklayınız.

Sevgili Neo Filarmoni okurları, daha ayaklarının tozuyla Türkiye’ye iner inmez bize büyük gurur yaşatan Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nın iki genç, başarılı kontrbas öğrencisi Seyithan Karabacak ve Seçil İrem Keskin ile siz okurlarımız için kısa bir röportaj yaptık.

İki gencimiz, Azerbaycan’ın başkenti Bakü’de düzenlenen “İslam Dünyası Gençlik Klasik Müzik Yarışması”ndan bizi gururlandıracak sonuçlarla döndüler Türkiye’ye. Seyithan tüm kategorilerde yapılan bu karma yarışmada ikincilik elde ederek bize başarı getiriken, henüz daha lise öğrencisi olan Seçil İrem Keskin ise zorunlu eser seslendirmede -ki eser bir Azerbeycanlı besteciye ait olması ve Azerbeycanlıların da yarışmaya katıldığı gözönüne alınırsa ne büyük bir başarı olduğu daha net görülebilir- tüm yarışmacılar içerisinde birinciliği elde etti.

Ankara Devlet Konservatuvarı’nın yakın zamanda Hacettepe Üniversitesi Beytepe Kampüsü içerisinde yeni binasına geçeceği, yatılı olarak okuma imkanının yeniden elde edileceği ve öğretim görevlilerine kampus içerisinde lojman tahsis edileceği bilgilerini de aldığım okulumda, şimdiki binasının duvar sıvaları dökülmüş, kapıları eğrilmiş ve en önemlisi öğrencilerinin oda yokluğundan koridorlarda çalışmak zorunda kaldığı bir kontrbascı ordusu ile karşılaştım kontrbas katında. Ortamda, bir ağabey-kardeş ilişkisi olduğu hem Alper Hoca ile öğrencileri arasında, hem de öğrencilerin yaş durumlarına göre kendi aralarında oluştuğu bir yer olmuş o kat. Alper hoca ile birkaç kez saniyelerle ölçülebilecek kısalıktaki karşılaşmalarımızın dışında bu kez uzun sohbet imkanı bulduk. Alper Hocayı, öğrencilerini başarılı kılmak, bilgilendirmek, kısacası öğretmenlik misyonunun hakkını sonuna kadar veren bir kişi. Ders esnasında odasına girmeme karşın yüzündeki tebessüm hiç bozulmadı, aksine hemen Seyithan ve Seçil’i odaya çağırdı ve koca kontrbaslarıyla birlikte öğrencilerini yan odaya alarak derse devam etti. Yan odaya geçmeden kendisine sorduğumuz birkaç soruya da içtenlikle cevap verdi. İşte derse devam etmeden sorduğumuz sorulara kısa cevapları ile Doç. Alper Müfettişoğlu…

Neo Filarmoni: Klasik müzik eğitiminde dünyada en önemli eğitim merkezlerinden biri olan Macaristan Liszt Akademisi’nden, yine dünyaca ünlü kontrbas eğitmeni Montag’ın öğrencisi olduğunuzu biliyoruz. Ünlü pek çok orkestrada tutti ve grup şefi olarak çalıştığınızı da biliyoruz. Bu kadar büyük bir kariyeri bırakıp, Türkiye’ye dönerek kontrbas eğitmenliği yapmanızın sebebi nedir?

Alper Müfettişoğlu: Sizin de belirttiğiniz gibi yurtdışında çeşitli orkestralarda Zürih Operası’nda tutti, Würzburg Filarmoni Orkestrası’nda Kontrabas grup şefi olarak çalıştım ve bir çok orkestrayla da solist olarak çok sayıda konser verdim. Ankara Devlet Konservatuvarı’na ilk başladığımda, konservatuvardan yeteneksiz [!] olduğum için atılmıştım. Elimde kontrbasla Budapeşte tren garına indiğimde yalnız, bekleyeni olmayan ve parasız küçük bir çocuktum. Yıllarca Türkiye’yi çok özledim ve ülkemi çok seviyorum. Yurtdışına doydum, burada verebileceklerimin çok olduğunu bildiğim ve öğretmenliği de sevdiğim için ülkeme döndüm. Liszt Müzik Akademisi’nde her yıl düzenlenen uluslararası kontrbas masterclasslarına eğitmen olarak davet edildiğimden öğrencilerimle Budapeşte Garına indiğimizde öğrencilerime gösteriyorum; burada oturdum, şuradaydım vs… Budapeşte Garında anons yapan ses bile hala aynı tonda geliyor kulağıma… Ürkütücü “tok bir erkek sesi”…

N.F.: Son dört yılda pek çok öğrencinizin uluslararası düzeyde yarışma kazanmasını nasıl açıklarsınız?

A.M.: Biz yılın her günü çalışıyoruz. Çoğu zaman öğrencilerim tatil bile yapmıyorlar. Yaz kış demeden her gün her zaman kendimizi hazır tutmak için çalışıyoruz.

N.F.: Her yıl Liszt Akademisi’nde seminer vermeye davet edildiğinizi biliyoruz. Bu tür seminerleri ülkemizde yapmayı düşünüyor musunuz?

A.M.: Uluslararası düzeyde yapılan bu tür etkinlikleri hak ettikleri saygınlığı görebilmeleri için zamana ihtiyacımız bulunmakta. En büyük sorunumuz da sponsor desteğinin olmaması. Gerçi son zamanlarda Ankara Devlet Konservatuvarı ulusal / uluslararası bir çok önemli etkinliğe Rektörlüğümüzün verdiği destekle başarı ile imza attı.

N.F.: Son yıllarda Hacettepe Üniversitesi’nin yapmış olduğu ulusal ve uluslararası (Chopin Sempozyumu, Uluslararası Liszt Festivali ve Ulusal Piyano Yarışması gibi) ses getiren birçok etkinlik var, bunların yanı sıra öğrencilerinizin başarı alması bir rastlantı olmaması gerekir diye düşünüyoruz. Bu atılımın sizce belirli nedenleri var mıdır?

A.M.: Bu tür ulusal / uluslararası organizasyonlar bir ekip çalışması sonucu oluşmakta. Ankara Devlet Konservatuvarı’nda bu tür etkinliklerin gerçekleşmesinde biz akademisyenler kadar gerek idari ekibimizin özverili çalışması gerekse de Rektörlüğümüzün projelere verdiği önemli desteğin büyük payı olduğunu düşünmekteyim. Bizler sadece işimizi iyi yapmayı ilke edindik ve kendi alanımızda gerek üniversitemizi gerekse de ülkemizi en iyi şekilde temsil etmeye çalışmaktayız. Ne mutlu ki şu ana kadar bunda tüm ekipçe başarılı olabildik.

N.F.: Yoğun bir müfredat programınız olduğunu biliyorum. Bu müfredattan ödün vermeden yarışmalar için öğrencilerinizi nasıl hazırlıyorsunuz?

A.M.: Genelde yarışma repertuvarına yönelik çalışıyoruz zaten. Daha doğrusu her an kendimizi hazır tutmak, repertuvarımıza belirli eserleri katmak için çalışıyoruz, yarışma zamanlarını çok geç haber alıyoruz ama repertuvar sıkıntımız pek olmuyor, eksik olan eserleri de az önce anlattığım çalışma tempomuzu gecemizi gündüzümüze katarak yetiştiriyoruz.

Genç yaşına (20) rağmen 4 uluslararası yarışmada ikincilik kazanan Seyithan, mütevazı bir kardeşimiz. Alper Hoca ile söyleşirken o bir yandan bilgisayarda konuşma notlarını tutuyor, Seçil İrem Keskin de dyarışmada kazandığı belgenin bilgisayar taramasını çıkartırken ona yardımcı oluyor.Bir yandan ben çay istiyorum onu organize ediyor. Yani sorumluluk yaşı oldukça yüksek ve yardımsever. Elbette bu yaşta kazandığı başarıların keyfini sürdüğünü de gözlerinden okuyorum. Ama asla şımarıklık yok bu gözlerde, hocasının emeğini boşa çıkartmamanın, çok çalışmanın karşılığını almanın haklı gururu var Seyithan’da…

N.F.: Yarışmadan sonra hocanızla bir sonraki yarışma için program mı yapıyorsunuz yoksa standart eğitim programı uyarınca mı çalışıyorsunuz?

Seyithan Karabacak: Hocamın da söylediği gibi biz okul müfredatı ve yarışma müfredatını birlikte çalışıyoruz. Yarışmaların ne zaman olacağını kesinlikle bilmiyoruz. Yalnız kontrabasçılar için çok önemli bir yarışma olan “Sperger” yarışması için ön bilgimiz var Eylül ayında olacağına dair. “ARD” yarışmasından önce gelen kontrbascılar için üst düzey bir yarışma. Genç kategori dışında profesyonel düzeyde ve bütün dünyanın bildiği bir yarışma. Benim öncelikli hedefim bu yarışmaya katılmak ve bu atmosferi yaşamak bu havayı solumak. Diğerleri tamamen sürpriz oluyor. İstenen eserlerden bir çoğu zaten benim repertuvarımda var, olmayanları da bir ay gibi kısa bir sürede gece gündüz çalışmak suretiyle hazır hale getiriyorum. Bize büyüklerimiz “sınav için yarışma için değil kendin için çalış” derlerdi, hem biz büyüklerimizin bize verdiği tavsiye ile yolumuza devam ediyoruz. Hem de bu tavsiyeyi kendimizden sonra gelenlere aktarıyoruz. Benim çalışma prensibim bu.

N.F.: Bu yarışmaya nasıl hazırlandınız?

S.K.: Bu yarışmaya Alper hocamızın büyük desteği ile kısa zamanda çok çalışarak hazırlandık. Hocamız bizi repertuvar bakımından çok yoğun bir programda çalıştırdığı için her zaman bu tür yarışmalara hazır oluyoruz.

N.F.: Yarışmaya hangi ülkelerden katılımlar oldu?

S.K.: Yarışmanın “First International Festıval of Young Performers (under 20 years) of Classical Music Among the Countriies of the Islamic World” olan adında da anlayabileceğimiz gibi İslam ve Türki Cumhuriyetlerden katılan yarışmacılar vardı.

N.F.: Yarışmaya kaç kişi katıldı ve statüsü nasıldı yarışmanın?

S.K.: Yarışmada 20 yaş altı 56 katılımcı vardı. Tek turdan oluşan bir yarışmaydı.

N.F.: Yarışma ilgili izlenimler ve gözlemleriniz nelerdir?

S.K.: Baküde yapılan bu yarışma, onların yaptıkları ilk organizasyondu. Bu organizasyonda bir kaç eksiklik vardı doğal olarak mesela biz Türkiye’den oraya gitmeden önce yarışmanın tam içeriğini bilmiyorduk. Oraya gidince bizi bu konuda bilgilendirdiler. Bir tanıtım ve bilgilendirme eksiği vardı. Ama bunların dışında çok güzel bir deneyim ve tecrübe oldu bizim için.

N.F.: Biliyoruz ki bir çok uluslararası yarışmada başarı kazandınız, derece aldığınız kaçıncı yarışma oldu bu?

S.K.: Bu yarışma ile birlikte uluslararası alanda katıldığım 4. yarışma oldu ve tesadüfdür ki dördünde de ikincilik aldım. Bu yarışmada da 1. olan trompetçi Azeri bir çocuktu. Normalde olsa üzülürdüm birinci olmadığıma ama bu sefer üzülmedim çünkü gerçekten çok iyi bir trompetçiydi ve ben birinci olsam onun adına üzülürdüm gerçekten. O yüzden ikinci olmamama da çok sevindim. Sonuçta karma bir yarışmaydı ve solistik enstrümanlara karşı yarıştık. Birinci olan trompetçi , üçüncü ise klarnetçiydi…

İrem Seçil Keskin bu yarışmada zorunlu eser seslendirme dalında birinci seçilmiş. Azeri yarışmacılara sahip Azerbaycan’da yapılan bir yarışmada Azeri bir besteyi onlaradan daha iyi seslendirmek Lisede okuyan bir öğrenci için ne büyük bir gurur. Ama Seçil İrem de sükut ikrardan gelir deyişini doğrularcasına sessiz bir kişi. 

N.F.: Zorunlu eser kimin bestesiydi?

İrem Seçil Keskin: Fikret Emirov’dan “Elegia” (Ağıt) isimli bir beste çaldım.

N.F.: Bayan olmanızın kontrbas gibi ebadı büyük bir enstürmanı çalmanıza olumsuz etkileri var mıdır?

İ.S.K.: Ben o zamanlarda da uzun boylu bir çocuktum benim tercihim dışında gelişen bir durumda kontrbas bölümüne seçildim ama bayan olmam çalışmamı kötü yönde etkilemedi ve şimdi bu durumda olmaktan da çok mutluyum.

N.F.: Ülkemizden daha önce kontrbas dalında uluslararası başarı kazanan bayan kontrbasçılar oldu mu?

İ.S.K.: Benim bilgim dahilinde uluslararası yarışmada derece almış bayan bir kontrbasçı maalesef yok.

N.F.: Sizin uluslararası yarışmalarda daha önce bir deneyiminiz ya da dereceniz var mıydı?

İ.S.K.: Hayır. Bu yarışma benim ilk uluslararası deneyimim oldu. Bundan sonra da bu başarının tekrarlanması için uğraşacağım.

N.F.: Zorunlu eser için ön çalışma süreniz ne kadardı?

İ.S.K.:Zorunlu eseri bize yaklaşık 15 gün önceden gönderdiler. Ben esere yönelik bir çalışma yapmadan önce ilk olarak Azeri müzikleri dinleyip onların kültürünü tanımaya çalıştım. Daha sonra eser üzerinde çalışma yapmamın bana başarımda katkı sağladığını düşünüyorum.

Teşekkür ederiz.

NEO FİLARMONİ’NİN SEKİZ NUMARALI SON SAYISI D&R’LARDA, ANKARA DOST, BEYOĞLU MEPHİSTO, AYRICA BAĞDAT CADDESİ VE KANYON REMZİ’DE. SON SAYIMIZIN KAPAĞI AŞAĞIDADIR: 

Dame de Sion Lisesi’ndeki Jean Jacques Rousseau etkinlikleri kapsamında, Soprano Çimen Seymen ve “Les Paladins” Barok Müzik Topluluğu, 4 Mayıs 2012 Cuma sahnede olacaklar. Antik Tragedya’nın müzige dönüştügü şiirlerin ışığında, teatral resitatif ve duygusal aryalarin dinleyiciye sesleneceği bu barok müzik konseri Dames de Sion Gösteri Salonunda saat 19:30′da başlayacak.

Konser programını pdf olarak bilgisayarınıza indirmek için tıklayınız.

“Aykal, Kan ve Gençlerden Bahara Çağrı”

Ankara Gençlik Senfoni Orkestrası, Yaylı Çalgılar Grubu,
Gürer Aykal, şef - Suna Kan, keman

W.A. Mozart – Divertimento, Fa majör, KV.138
O. Respighi – Antik Danslar ve Aryalar Süiti No.3
A. Vivaldi – Dört Mevsim, Op.8

Yer: Bilkent Konser Salonu

11. Mersin Uluslararası Müzik Festivali Başlıyor

30 Nisan – 18 Mayıs tarihleri arasında gerçekleşecek 11. Mersin Uluslararası Müzik Festivali bu yıl da sanatseverlere unutulmaz anlar yaşatacak. Fado’nun prensesi Cristina Branco’dan Polonyalı caz üstadı Artur Dutkiewicz’e, klasik müziği özgün espri anlayışlarıyla harmanlayan MozART komedi dörtlüsünden, operanın divası Michele Crider’e kadar 1.370 yerli ve yabancı sanatçının sahne alacağı Festival’in açılış konserini Şef Alpaslan Ertüngelap yönetimindeki Artemisia Oda Orkestrası verecek.

2007 yılında Avrupa Festivaller Birliği’ne (EFA) kabul edilerek adını uluslararası alanda da duyurmayı başaran 11. Mersin Uluslararası Müzik Festivali, 30 Nisan-18 Mayıs tarihleri arasında sanatseverleri 11 ayrı mekanda birbirinden muhteşem 22 etkinlikte buluşturacak.

Festival, 30 Nisan Pazartesi günü, Budapeşte’den gelen Artemisia Oda Orkestrası’nın gala konseri ile açılacak. Türk sanatseverlerle Mersin Uluslararası Müzik Festivali’nde ilk kez buluşacak olan orkestraya klasik müzikseverlerin yakından tanıdığı Şef Alpaslan Ertüngelap yönetiminde, günümüzün önde gelen keman virtüözlerinden Cihat Aşkın ile ünlü flüt ustası Halit Turgay eşlik edecek.

“Mersin Türkülerini Opera Formunda Arıyor” sloganıyla düzenlediği 2. Beste Yarışması ile Toros Dağları’ndan yükselen türkülerini opera ile buluşturacak olan Festival, Mersin yöresine ait iki türküyü ülkemiz müzik repertuarına kazandıracak. Festival, yine bu yıla özel olmak üzere 14. Nevit Kodallı Korolar Şenliği işbirliği ile 40 koro ve 1.200 sanatçıyı Mersin Kültür Merkezi’nde izleyici ile buluşturacak. Sanat Etkinlikleri Derneği organizasyonu Mersin Valiliği, Mersin Büyükşehir Belediyesi, İlçe Belediyeleri ve Mersin’deki sivil toplum kuruluşları ve sponsorların destekleriyle gerçekleştirilecek festival ilk kez Mersin’de perdelerini açacak.

Macaristan, Polonya, Portekiz, Almanya, Moldova ve Amerika’dan sanatçıların da katılacağı Festival, şehir merkezinde gerçekleşecek etkinliklerin yanı sıra Mersin’in en önemli kültür ve turizm merkezleri olan İtalyan Katolik Kilisesi, Soli Pompeipolis Antik Kenti ve Tarsus St. Paul Müzesi’ndeki muhteşem konserlerle sanatseverlere unutulmaz anlar yaşatacak.

Klasik müzik, oda orkestraları, resitaller, Türk halk müziği, bale ve dans gösterileriyle 11 ayrı sahnede ilk kez toplam 1.370 kişinin sahne alacağı 11. Mersin Uluslararası Müzik Festival’i, 2012 Türkiye’de Çin Kültür Yılı kapsamında Pekin Uçan Ejderha ve Aslan’ın müzikli sokak gösterileri ile sürecek.
Yürütme Kurulu Başkanlığını Mersin Ticaret ve Sanayi Odası Meclis Başkanı Faik Burakgazi, sanat yönetmenliğini ise Devlet Opera ve Balesi eski genel müdürü Remzi Buharalı’nın üstlendiği Festival, 12 ücretli, 10 ücretsiz olmak üzere toplam 22 etkinliğe ev sahipliği yapacak.

Festival’in ilk sesi Artemisia Oda Orkestrası’ndan
Festival, 30 Nisan Pazartesi günü Macar Oda Orkestrası Artemisia’nın Mersin Kültür Merkezi’nde vereceği muhteşem konserle açılacak. Türk klasik müzikseverlerin yakından tanıdığı şef Alpaslan Ertüngealp’in yönetimindeki orkestra bir yaylı çalgı ve bir nefesli çalgı üstadlarına eşlik edecek. Kemanda Cihat Aşkın ve flütte Halit Turgay, ilk kez bir konseri birlikte paylaşacaklar. Rahşan İzmirli Oğuz’un düzenlemelerini seslendirecek aynı zamanda dünya müzik repertuvarlarının ünlü eserlerine yer verecek.

35 ülkede sahnelenen Zorba ilk kez Mersin’de
Her türlü acı ve sıkıntının üstesinden gelen bir yaşamın mesajını ileten “Zorba Balesi”, sergilendiği 35 ülkenin ardından bu kez Mersin Uluslararası Müzik Festivali ile sanatseverlerle buluşacak. 3 Mayıs Perşembe günü Mersin Kültür Merkezi’nde gerçekleşecek bale gösterisi, Mersin Devlet Opera ve Balesi tarafından sahneye konacak.

Perdesiz gitarın üstadı Cenk Erdoğan Trio ile caz keyfi
7 Mayıs’ta Mersin Kültür Merkezi’nde sahne alacak olan Cenk Erdoğan Trio, özgün müzik konseri ile izleyicilere keyifli saatler yaşatacak. Türkiye’nin prestijli caz festivallerinde pek çok konserler veren Erdoğan, 2011 yılında çeşitli konser ve atölye çalışmaları için davet edildiği Amerika’da caz dünyasının ünlü bas gitaristi Kai Eckhart ve davulcu Jason Lewis ile çalıştı. Berkeley Jazz School da dahil olmak üzere üniversitelerde perdesiz gitar atölyeleri düzenledi. Amerika’da “Arc” adlı albümü yayınlanan sanatçı, Çağan Irmak‘ın yazıp yönettiği “Issız Adam” adlı filmin müziklerini yaptı. Yeşilçam tarafından verilen “2009 En İyi Film Müziği Ödülü” ile Direkler Arası Seyircileri Tiyatro Ödülleri’nde “Şems Unutma” adlı oyuna besteledikleri müziklerle “Özgün Tiyatro Müziği Ödülü”nü alan sanatçı halen çalışmalarını adını taşıyan Trio’su ile birlikte sürdürüyor.

Klasik müziğin üstatlarından eşsiz bir müzikal kabare
Mersin Kültür Merkezi 8 Mayıs Salı günü üstün müzik kabiliyetlerini tiyatro oyunculuğu ile buluşturan MozART Grubu’nun eşsiz bir müzikal kabaresine sahne olacak. Polonya’nın en saygın okullarında klasik eğitim almış 4 yetenekli sanatçının klasik müziği özgün espri anlayışlarıyla harmanlayarak sergiledikleri performansları tüm dünyada olduğu gibi yurdun dört bir yanından gelecek izleyicileri kendilerine hayran bırakacak.

Mersin Müzik Festivali “Anadolu’nun Sesi”ne kulak verecek
Uluslararası alanda kıtalararası çalışmalarıyla ülkemizin tanıtımına katkıda bulunan Anadolu’nun Sesi Grubu, 9 Mayıs’ta Mersin Kültür Merkezi’nden sesini duyuracak. Halk müziğinin seçkin müzisyenlerinin bir opera sanatçısıyla buluştuğu topluluğun solisti Tenor Ömer Türkmenoğlu… Türkmenoğlu eğitimini Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi’nde tamamladıktan sonra Ankara Devlet Opera ve Balesi’nde çalıştı. Ardından Amerika’da çalışmalarını sürdüren sanatçı, Anadolu’nun Sesi topluluğuyla verdiği konserlerle adından söz ettirdi. Topluluk Mersin’de vereceği konserle izleyicilerinden bir kez daha tam not almak üzere sahnedeki yerini alacak.

Arkas Trio’nun Mersin çıkartması
Müzik dünyasının üç seçkin ismi Arkas Trio etrafında toplandı. Ankara Devlet Konservatuvarı’ndan mezun olduktan sonra, eğitimlerini Almanya’da sürdüren Tuncay Yılmaz (keman) ve Emre Elivar (piyano), verdikleri solo konserlerle ülkemizin gururu oldular. 1990 Moskova “Uluslararası Çaykovski Yarışması”nda altın madalya sahibi olduktan sonra dünya markası haline gelen Alman çello solisti Gustav Rivinius ile buluşarak Trio’yu oluşturdular. Seri konser çalışmaları arasında Mersin Uluslararası Müzik Festivali kapsamında 10 Mayıs günü İtalyan Katolik Kilisesi’nde konser verecek olan grup, yurt dışında da konserler vermek üzere çalışmalarını sürdürüyor.

Fado’nun Prensesi Cristina Branco
Eleştirmenlere göre tıpkı Amalia Rodrigues’in bir şarkı sözündeki gibi “Fado’yu yaşıyor ve fado ile nefes alıyor” diye tanımlanan fado’nun Prensesi Cristina Branco, Portekiz geleneksel müziğini hem kendi ülkesinin, hem dünyaca ünlü şairlerin sözleriyle buluşturarak fado’ya yeni bir kapı açıyor. Ünlü Hollandalı şair Slauerhoff’un ve Shakespeare’in birçok şiirini fado ile bir araya getiren Branco, fado’dan her zaman beklenen acı, hasret ve çaresizlik şarkıları yerine hayattan keyif alan şarkılara imza atıyor. Branco’nun fado konseri 11 Mayıs Cuma günü Mersin Kültür Merkezi’nde…

Mersin’i bu kez güneş değil dansçılar kavuracak
Dünyanın en başarılı takım dansçıları olarak bilinen Braunschweiger Tanz-Sport-Club’ın dünya salon dans şampiyonları, 12 Mayıs’ta Mersin Büyükşehir Belediyesi Kongre ve Sergi Sarayı’nda samba, salsa, cha cha cha, tango ve rumba danslarından örnekler sunacak. Türkiye’de ilk kez Festival kapsamında sanatseverlerle buluşacak olan ekip, 8 Dünya Şampiyonluğu, 10 Avrupa Şampiyonluğu ve 14 Alman Şampiyonluğu unvanını kazandı, 2011 yılında da Dünya Salon Dans Şampiyonluğu’nu elde etti. Duygusal performanslarını öne çıkartmada en iyiler arasında gösterilen ekip, Alman ve Avrupa televizyonları aracılığıyla geniş izleyici kitlesi tarafından izleniyor.

Polonyalı caz üstadından modern caz yorumları
Polonyalı caz üstadı, besteci ve eğitimci Artur Dutkiewicz, 14 Mayıs’ta Mersin Kültür Merkezi Şeref Salonu’nda vereceği piyona resitali ile izleyenleri büyüleyecek. Artur Dutkiewicz Trio ile modern caz yorumları gerçekleştiren sanatçı; Cannes, Varşova Ulusal Filarmoni, Opera Paris, Londra, Pekin Ulusal Operası, Selanik Filarmoni, Prag Ulusal Filarmoni, Şam Ulusal Operası’nın yanı sıra Berlin, Viyana, Moskova, St. Petersburg, Roma, Amman, Hong Kong, Kanton, Lyon, Lima ve Los Angeles ‘ta konserler verdi, dünyanın birçok saygın caz festivallerinde yer aldı.

St. Paul Müzesi’nde tarih müzikle canlanacak
Ülkemizin üç değerli müzisyenini bir araya getiren Tanini Trio Grubu, yurt içi ve dışında verdiği konserlerle göz doldurdu. Müziğin evrensel boyutunu doğu müziğiyle sentezlemeleri en önemli özellikleri. Kendilerine özgü stilleri ile ülkemizin tanıtımında da önemli rol üstlenen grup, 15 Mayıs’ta bu kez tarihin en önemli merkezlerinden biri olan Tarsus’taki St. Paul Müzesi’nde Mersin Uluslararası Müzik Festivali için çalacak.

Bilkent Senfoni Orkestrası László Fenyö ile buluşuyor
Başlangıçtan bu yana Mersin Uluslararası Müzik Festivali’nin değişmez orkestrası olan Bilkent Senfoni Orkestrası, 17 Mayıs Perşembe günü Mersin Kültür Merkezi’nde vereceği konserde László Fenyö’ye eşlik edecek. Dünya müzisyenleri içerisinde saygın bir yere sahip Fenyö, dinleyiciler ve eleştirmenler tarafından günümüzün en heyecan verici sanatçıları arasında değerlendiriliyor.
Onun nefes kesen teknik beceri ve duygusal ifade gücü, konserlerindeki performansı ile her gün kendisini yeniden keşfettirme özelliğini ortaya koyuyor. László Fenyö son birkaç yıldır dünyada en önemli sahnelerde konserler verdi. Yaşayan en verimli besteci ve orkestra şefi Krzysztof Penderecki ile birçok kez sahne aldı. Eğitmen yönüyle Avrupa’nın şeçkin müzik okullarında dersler veren sanatçı, 1695 yılında Matteo Goffriller tarafından yapılan bir çello ile çalışmalarını sürdürüyor.

Operanın divası Michele Crider ile muhteşem kapanış
11. Mersin Uluslararası Müzik Festivali kapanış konserinde opera dünyasının divası Michele Crider’i ağırlayacak. Opera repertuarının en zor olarak bilinen eserlerini seslendirecek olan sanatçıya festivalin klasikleri arasında yer alan Bilkent Senfoni Orkestrası orkestra şefi Işın Metin yönetiminde eşlik edecek. Crider; Royal Opera House, Covent Garden, New York, San Francisco Opera, Los Angeles Operası ve Viyana, Münih, Berlin Eyalet Operaları, Metropolitan Operası gibi dünyanın en büyük operalarının değişmeyen yıldızı olarak birçok eser seslendirdi. 18 Mayıs Cuma günü gerçekleşecek kapanış konserine Mersin Kültür Merkezi ev sahipliği yapacak.

Festival kapsamındaki ücretsiz etkinlikler
Bu konferans kaçmaz: “Klasik Müziği Nasıl Dinleyelim?
Mersin Kültür Merkezi’nde gerçekleşecek “Klasik müziği nasıl dinleyelim?” adlı konferans, dinleyicileri klasik müziğin sihirli dünyasına taşıyacak. Konferans, kimilerine göre anlaşılması zor bir yabancı dil gibi algılanan müzik türü hakkındaki bu düşünceleri yıkmak ve sonunda keyif alarak klasik müzik dinleyebilmek için Doç. Dr. Ozan Tunca tarafından oluşturuldu. Bu konferansa piyano ve viyolonselle seslendirilen klasik müzik parçaları eşlik edecek. Konferans, 28 Nisan’da Mersin Kültür Merkezi Şeref Salonu’nda gerçekleşecek.

Bir festival, bir şenlik
Ünlü bestecimiz Nevit Kodallı adına her yıl düzenlenen Nevit Kodallı Çoksesli Korolar Şenliği, bu yıla özel ilk kez Festival programına alındı. Mersin Polifonik Korolar Derneği’nin bu yıl 14’ncüsünü düzenlediği Nevit Kodallı Çoksesli Korolar Şenliği, Mersin Valiliği İl Kültür ve Turizm Müdürlüğü’nün himayelerinde Mersin Uluslararası Müzik Festivali işbirliği ile gerçekleşiyor. Korolar şenliğine yurdun çeşitli yerlerinden 40 koro katılacak. Şenlik, 4 – 5 ve 6 Mayıs tarihlerinde Mersin Kültür Merkezi’nde izlenebilecek.

Pamukkale Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Korosu
Festival kapsamında sanatseverlerle buluşacak olan Pamukkale Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Korosu, 5 Mayıs Cumartesi günü Forum Mersin AVM’de sahne alacak.

Halk müziği halkla buluşuyor
Türk halk müziğinin güçlü yorumcuları Mersinlileri fethetmeye hazırlanıyor. Nilgün Kızılcı ve Zafer Albayrak kendilerine eşlik edecek birbirinden değerli müzisyenlerle Mersin Uluslararası Müzik Festivali kapsamında 4 gün süreyle sahne alacak. Ünlü çift 5 Mayıs’ta Soli Pompeipolis Antik Kenti (Mezitli), 6 Mayıs’ta Toroslar Belediyesi 3 Ocak Spor Kompleksi, 7 Mayıs’ta Tarsus 75. Yıl Kültür Merkezi ve 8 Mayıs’ta da Akdeniz Belediyesi Ümit Yaşar Oğuzcan Parkı’ndaki konserleri ile gönüllerde taht kuracak.

Mersin Fotoğraf Derneği 25. Yıl Sergisi
Mersin Fotoğraf Derneği kuruluşunun 25. yılında çok özel bir sergi ile sanatseverlerle buluşacak. 25 fotoğraftan oluşan karma sergi 7 Mayıs Pazartesi günü MTSO Sanat Galerisi’nde izlenebilir.

Mersin-Pekin buluşması
2012 Türkiye’de Çin Kültür Yılı’nın renkli gösterilerinden biri 11. Mersin Uluslararası Müzik Festivali’nde izleyenlerini büyüleyecek.

Neo Filarmoni, Mersin FORUM D&R’da.

NEO FİLARMONİ’NİN SON SAYISINI ALDINIZ MI? 
AYRINTILAR İÇİN TIKLAYIN

Neo Filarmoni’nin yeni sayısında sizinle buluşma mutluluğuna eriştik. Bu sayımızı sizlere biraz geç ulaştırdığımızı biliyoruz ama çok önemli bir sebep oluştu bunun için. Değerli tasarımcımız Timuçin İpek’in Mayıs ayında doğması beklenen kızı biraz acele ederek yedi aylıkken dünyaya gelmeye karar verdi. Biz de doğacak olan bebeklerden, önceliği küçük Deniz’e verdik. Sevgili okurlarımızın bu mutlu olaydan doğan gecikme nedeniyle bizi affedeceklerini düşünüyorum. Daha dünyaya geleli saatler olan Deniz bebek için bu yazımızın güzel bir anı olarak kalmasını dilerken sağlıklı ve mutlu bir ömür geçirmesini temenni ediyoruz.

Sevgili okurlarımız, her sayıda dergimizi biraz daha geliştirme gayretimiz sizlerin beğenilerini alınca bizi çok heyecanlandırıyor. Bir klasik müzik dergisi çıkarmak çok özverili bir çalışmayı gerektiriyor. Çalışmalarımızın ürünlerini birçok yönden alınca da tarifsiz bir mutluluk yaşıyoruz. Güncelliğini kaybetmemesi için dergimizde yer veremediğimiz birçok haberi internet sitemizde yayınlıyoruz. Sitemizi takip edenlerin sayısı her geçen gün hızla artıyor. Facebook grubumuza üye olanların ve Twitter takipçilerimizin sayısındaki artış da bizleri sevindiriyor. Alpaslan Ertüngealp’in Abbado’nun asistanlığını yapması ve orkestrayı onun yerine bir yarı yönetmesi haberine, Cumhuriyet Gazetesi’nin, İklim Tamkan ve dergimizi kaynak göstererek yer vermesi, Neo Filarmoni ekibinin haberde de öncü olmaya başladığının bir göstergesi oldu.

Ankara Devlet Konservatuvarı’nın değerli öğretmenlerinden Nimet Karatekin için öğrencileri güzel bir sürpriz hazırladılar. Karatekin için verilen doğum günü partisi bir konser havasında geçti. Karatekin’in öğrencilerinin, kendisi için düşüncelerini aktardıkları yazılarını ve Ahmet Say’ın özel makalesini bizler de sayfalarımızda sizlerle paylaşmak istedik.

Bu sayımızda, değerli bale sanatçıları yetiştirmiş olan Duygu Aykal’ı anmak istedik. Bu yazıyı aramıza yeni katılan, bundan böyle baleyi konu alan yazılarıyla bize “el” verecek olan olan Ayşem Sunal yazdı. Aramıza hoşgeldiniz, Ayşem Sunal.

Nicola Benedetti, Jülide Yalçın, Seda Röder, Alpaslan Ertüngealp, Ankara Gençlik Senfoni Orkestrası ve Bertan Başaran bu sayımızın röportaj konukları. Genç yeteneklerimiz ise Evrim Turan, Dorukhan Doruk ve Elvin Hoxha Ganiyev. Her sayımızda olduğu gibi bu defa da yurt dışından bir misafir yazarımız var; Holst üzerine makalesiyle Raymond Head’i “Forum” sayfalarımızda bulabilirsiniz. “Forum”da bu defa okuyacaklarımız arasında Vural Yıldırım, Gamze Kırtıl, Tunç Ünver imzalı çok değerli yazılar da bulunuyor.

Ustalık Sınıfları’nda ise iki virtüözümüzü; Gülsin Onay ve Tuncay Yılmaz’ı ağırlamaktan büyük mutluluk duyuyoruz. Tuluğ Tırpan, Nuri Tırpan tarafından dilimize çevrilen Martin Berkofsky’nin bir konuşmasına yazdığı önsöz ile dergimize değer katarken Evren Kutlay, Meral Güneyman, Pervin Çakar, Birsen Ulucan, Seda Röder, Hande Sağlam, Göknil Genç, Şerif Can Ünver, Gülşen Sayın, Deniz Çiyan, Fulya Cönger Dikmen, Şeniz Duru, Elif Onaran, Samet Budak, Banu Gümüştüs, Sirel Ekşi, Nuray Uzunöz San, Özgü Bulut ve Gökhan Hançer, Neo Filarmoni’yi rengarenk yapıyorlar; sizleri çok seviyoruz. Dergimizin ilgiyle takip edilen sayfalarından “Hayatımdaki Müzikler”de bu sayının konuğu ise kıymetli sopranomuz Feryal Türkoğlu. Türkoğlu’nun içtenlikle yazılmış yazısını çok beğeneceğinzie eminiz.

Ahmet Akses, “Yirminci Yüzyıl Senfonistleri”ne Hans Verner Henze’nin senfonileri ile devam ederken Atatürk’ün çağdaş müziğe bakış açısı ve Türk Beşleri konulu diğer yazısı ile de “Forum” sayfalarımızdan sesleniyor.

Bu sayımızda yeni bölümlerimiz pek çok: “Devinen Felsefe” ile Demet Taşdelen, Neo Filarmoni’ye katıldı. Anadolu Üniversitesi Felsefe Bölümü Başkanı olan Taşdelen’in bizlere farklı bakış açıları kazandıracağına eminiz. Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Gitar Sanat Dalı’ndan Soner Uluocak da bu sayımızda aramıza katılanlardan: Uluocak’ın yazısı klasik gitarın gelişimi üzerine. Dergimizde yeni başlattığımız bir diğer bölüm de müzik ve edebiyatı bir araya getirecek. İçinden müziğin de duyulduğu öykülere Sabahattin Ali imzalı “Ses” ile başlıyoruz. Bu kadar değil: Sabancı Üniversitesi Diller Okulu’ndan Natalia Denissova da bizim için yazdığı makalesinde Beethoven ve Tolstoy’u konu aldı.

Oku-İzle-Dinle sayfalarında okuyacağınız yazılardan biri de Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası’nın son CD çalışması “Music from the Machine Age” üzerine. Albümü, dergimizin üretken yazarlarından Evren Kutlay tanıtıyor.

İki ay boyunca okuyabileceğiniz ve okuduktan sonra da arşivinizde saklayacağınız bir sayı hazırlamaya gayret ettik yine. Düşüncelerinizi bizimle paylaşmanız en içten dileğimiz. Dergimizi alarak klaisk müziğin güzelliğini yaymak adına ortaya koyduğumuz bu çabamızda bize destek verdiğiniz ve aramıza katıldığınız için çok teşekkürler. Neo Filarmoni, D&R mağazalarında, Dost, Mephisto, Turhan gibi önemli kitabevlerinde sizlere ulaşmaktadır. Ankara dağıtımı cuma ve cumartesi günü tamamlanacak, pazartesi sabahı da İstanbul başta olmak üzere diğer merkezlere ulaşacaktır.

Dergimizi düzenli takip eden okurlarımıza yeniden ulaşmaktan ve her sayı olduğu gibi bu sayıda da yepyeni okurlar kazanacak olmamız hem sevindirici, hem heyecan verici.

Bir kez daha: Hepinize teşekkürler.

Neo Filarmoni, D&R Mağazalarında, Dost (Ankara), Beyoğlu Mephisto, Remzi, Turhan Kitabevleri ve Merkezi Yerlerde Bulunan Gazete Bayilerinde Satışa Sunulmuştur. Teşekkür Ederiz.

Neo Filarmoni İzmir’de: Neo Filarmoni İzmir’de: D&R EGS Park Mavişehir, Remzi Konak Pier, Kitapsan Alsancak, Kordon Kitabevi Alsancak, Remzi Agora AVM, Artı Kitabevi Alsancak, Pan Kitabevi Karşıyaka

Neo Filarmoni, Eskişehir Espark AVM D&R’da.

İSTANBUL’DA NEO FİLARMONİ’Yİ BULABİLECEĞİNİZ YERLER TAM LİSTE:

İstanbul Anadolu Yakasında NEO FİLARMONİ’yi bulabileceğiniz yerler:

D&R KOZYATAĞI KOZZY, D&R PALADIUM, D&R TEPE NAUTILUS, D&R SUADiYE, D&R ÜMRANİYE MEYDAN, REMZİ KİTABEVİ:CARREFOUR İÇERENKÖY, REMZİ KİTABEVİ:SUADİYE

İstanbul Avrupa Yakasında NEO FİLARMONİ’yi bulabileceğiniz yerler:

DÜNYA AKTÜEL BEBEK ŞUBESİ, D&R BAKIRKÖY, D&R BEYOĞLU, D&R CAPACITY, D&R CEVAHİR 1, D&R ERENKÖY, D&R ETİLER, D&R İŞ KULELERİ ÇARŞISI, D&R KANYON, D&R MARMARA FORUM, D&R METROCITY LEVENT, D&R NİŞANTAŞI CITY, D&R OPTIUM, D&R PROFILP MECİDİYEKÖY, D&R KIRMIZI KİTABEVİ BEYOĞLU, D&R MEPHISTO, NİŞANTAŞI KİTAP MÜZİK VALİKONAĞI CAD, REMZİ KİTABEVİ KANYON, REMZİ KİTABEVİ RUMELİ NİŞAMNTAŞI, REMZİ KİTAEBVİ İSTİNYE MİGROS AVM, REMZİ KİTABEVİ MARMARA FORUM AVM

Bertan Başaran yönetmenliğinde çekilen “Sensiz Yaşanmaz” belgeseli , İstanbul Film Festivali belgesel kuşağında, 11 Nisan akşamı Pera Müzesi Sinema Salonunda ilk kez görücüye çıktı. Biz de Neo Filarmoni ekibi olarak oradaydık; Barbaros Erköse ve Bertan Başaran ile görüşme fırsatı bulduk, heyecanlarını paylaştık.

63 dakika süren belgesel, seyircisini hiç sıkmadan, tempolu bir sinema filmi tadında akıp gidiyor. Barbaros Erköse ve klarnetinin melodisi ile, çok sesli, çok kültürlü Udaipur’a, Tunus’a ve New York’a yolculuk eden ama bu yolculukları hep İstanbul ile birleştirebilen film, “müzik evrenseldir” gibi çok bildik klişelere yer vermeden, Erköse’yi bu kentlerde farklı müzik ve müzisyenlerle buluşturuyor. Filmin sonunda, perde kararıyor ve bir süre Erköse’nin kaybettiği eşi için bestelediği “Sensiz Yaşanmaz”ı dinliyorsunuz. Klarnet müziği kulağınıza değil, adeta yüreğinize üflüyor. Işıklar yandığında, müziğin ritmi ve hayatın ritmi doğallıkla birbirine karışıyor. Filmin gerçek başarısı da sizi bu duyguyla uğurlaması; salondan, sokağa…

Bertan Başaran ve PTT Films’i kültürel hayatımıza kalıcı bir eser kazandırdıkları için kutluyoruz. Bertan Başaran ile yaptığımız söyleşiyi Neo Filarmoni’nin 8. sayısında okuyabilirsiniz.

Bertan Başaran’ın diğer çalışmaları için tıklayınız.

Karşıyaka Opera ve Tiyatro Sahnesi’nde Flüt-Piyano Resitali…

Kendi çalgılarında ülkemizin önde gelen genç sanatçılarından flütist Bülent Evcil ve piyanist Gökhan Aybulus ikilisi, 14 Nisan 2012 Cumartesi gecesi saat 20.00’de Karşıyaka Opera ve Tiyatro Sahnesi’nde. İkili, bu konser için özel bir program hazırladı.

Dünyaca ünlü flüt virtüözü Sir James Galway tarafından kuşağının en iyi flütçüsü olarak tanımlanan Bülent Evcil ve dünyaca ünlü müzisyenlerle konserler vererek büyük beğeni toplayan ve birçok ödülün sahibi Gökhan Aybulus, Karşıyaka dinletisine Mozart’ın Si Bemol Majör ve La Majör “Flüt ve Piyano Sonat”ları ile başlayacak. Sonra Rahmaninov’un “Corelli’nin bir Teması Üzerine Varyasyonlar” ile resitalin ilk bölümü tamamlanacak. Dinletinin ikinci bölümünde Debussy’nin “Syrinx” ve Bach-Bussoni’nin Koral prelüd “Nun komm der Heiden Heiland ” tınılarını duyacağız. Resital yine Mozart ile son bulacak. İkili, büyük bestecinin bu kez Do Majör ve Si Bemol Majör “Flüt ve Piyano sonat”larını Karşıyakalı sanatseverler için yorumlanacak.

Etkinliğe giriş davetiyelidir. Numaralı Davetiyeler Karşıyaka Opera ve Tiyatro Sahnesi’nden temin edilebilir (Tel: 330 64 04).

Bu sezon konser repertuvarlarında daha yoğun olarak Barok eserlere yer veren ikili, 2012-2013 konser sezonunda Rönesans bestecilerine ve Osmanlı döneminde yaşamış olan bestecilere de yer vermeyi hedefliyor. Konserlerinde açıklamaların da önemli olduğunu düşünen sanatçılar, Barok dönemin en iyi şekilde anlaşılmasını hedeflemektedir.

İkilinin bir sonraki İstanbul konseri, 2 Haziran’da saat 11.00’de Çırağan Sarayında olacak. Barok müzik severlerin, sınırlı sayıda seyirci kapasitesi olan salonda, önceden yerlerini ayırttırmaları gerekmektedir.

Erman Türkili – Keman: 1995 yılında Çukurova Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda keman eğitimine Dania Kainova ile başlayan Erman Türkili, ortaokul, lise ve üniversite eğitimini aynı üniversitede tamamlamıştır. Erken yaşta orkestra solistliği deneyimine sahip olan sanatçı, Türkiye’nin birçok şehrinde solo ve oda müziği konserleri vermeye devam etmiştir. 2005 yılında, Amerika’da bulunan Pittsburgh State University’den aldığı asistanlık teklifi üzerine, lisansüstü çalışmalarına değerli Türk keman sanatçısı ve akademisyeni Prof. Selim Giray ile devam etti. İlk gittiği yıllardan itibaren, katıldığı yarışmalarda birincilik ve ikincilik ödüllerinin sahibi olan Türkili, son olarak Amerika’da ASTA (American String Teachers Association) kuruluşunun düzenlediği yarışma sonucu Amerika’da seçilen 52 kemancıdan biri oldu. Lisansüstü çalışmalarının hemen ardından doktora eğitimini tamamlaması için Florida State University’den en yüksek dereceden verilen asistanlık teklifini kabul eden sanatçı doktora çalışmalarını New York Filarmoni, Dallas Senfoni gibi önde gelen Amerikan orkestraların başkemancısı olan Prof. Eliot Chapo ile tamamladı. Doktora eğitimini 3,5 sene gibi çok kısa bir sürede bitiren sanatçı, 26 yaşında “Doktor” ünvanına sahip oldu. Halen, çalışmalarını Amerika ve Türkiye’de sürdüren, Dr. Erman Türkili, Ekim 2011 tarihinden itibaren İstanbul’dan konser ve eğitim çalışmalarını sürdürmektedir. Türkili konserlerinde 2008 yılından itibaren Atlanta’da yapılan modern bir “Amati” kopyası kullanmaktadır. Konserlerinde repertuvarına yönelik özel tel ve arşe kullanan sanatçının ihtiyaçları Cangöz Müzik tarafından karşılanmaktadır.

Yusuf Yalçın – Klavsen: Müzik eğitimine 1993 yılında, Ç.Ü. Devlet Konservatuvarı’nda Prof. Ferhang Hüseyinov ile keman ve Leyla Hüseyinova ile teori çalışarak başlayan sanatçı, 2006 yılında Konservatuvarı’dan mezun olana dek birçok farklı alanda faaliyet göstermiştir. Bunlardan bazıları, kompozisyon alanındadır. Eğitiminin belli bir süresi içerisinde Prof. Nevit Kodallı ile armoni ve teori çalışmış, ayrıca özellikle ilgi duyduğu Barok müziğin çatısını oluşturan klavsen üzerinde de birçok performans göstermiştir. Bunların arasında Devlet Senfoni Orkestraları ve bazı oda müziği toplulukları vardır. Ayrıca ünlü barok flütçü Patrick Beuckels ile oda müziği ve barok stil üzerine çalışmalar yapmıştır.
Uzun süredir çalışmalar yaptığı klavsen üzerine, her yıl düzenli olarak Berlin’de Akademie für Alte Musik sanatçıları ile Barok Müzik Yorumu, Klavsen ile Sürekli Bas ve Erken Müzik bölümü eğitimcileri ile de özel olarak çalışmalarda bulunmaktadır. Halen kadrolu sanatçısı olduğu Çukurova Devlet Senfoni Orkestrası’nda keman, oda müziği, kompozisyon ve klavsen çalışmalarına devam etmektedir. Sanatçı çalışmalarında J. P. Neupert kopyası çift klavyeli bir klavsen kullanmaktadır

Festival programı burada: Tıklayınız.

Bu yıl izleyicisini, siyah bir fon üzerinde sol anahtarı üzerine varyasyon afişi ile selamlıyor Uluslararası Ankara Müzik Festivali. 5-28 Nisan tarihleri arasında başkentte konser verecek toplam 700 sanatçı ile 21 program hedeflendi. Açılış Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası ile yapılırken, kapanış St.Petersburg Akademik Senfoni Orkestrası ile yapılacak. Açılışın solisti Suna Kan, kapanışın solisti Cihat Aşkın. Kemanın ağırlığı Amman Arap Dörtlüsü, Berlin Virtüozleri, ve Pagagnini komedi klasik dörtlüsü ile sürüyor. Bu yıl ikinci ağırlık dansta: İspanyanın en iyilerinden Rodriguez Flamenko Topluluğu, modern dansın öncü koreografları Forsythe, Gali ve Volp’nin yapıtlarını sahneleyecek olan Alman Ausburg Ballet Tiyatrosu ve Bilkent Senfoni Orkestrası’nın çalacağı film müzikleri eşliğinde dans edecek olan Averbukh Buz Balesi’nin, Dünya Artistik Patinaj Şampiyonu çiftleri… Tümüyle görsel bir şölen vaad ediyor.

Klasikçilere Camerata Salzburg, Cappella Amsterdam, Elisso Bolkvadze Piyano Resitali, Berlin Virtüozleri, Eren Sualp Gitar Resitali, Orkestra Akademik Başkent Konseri…
Gençlere Pagagnini ( komedi – klasik ), Komodo, Amman Arap Dörtlüsü, Amos Hoffman Quartet, Hollanda Gençlik Korosu, Grneta Ensemble, Nederlands Blazers Ensemble…planlandı.

Festivalde iki resital ön plana çıkıyor. 20 yaşındaki Salih Can Gevrek’in Piyano Resitali… Salih Can Gevrek şu anda Londra Kraliyet Akademisinde eğitim görüyor ve tam burslu kabul edilmiş ilk yabancı öğrenci. Diğer resital ise herkese klasik müziği sevdiren Anadolu’yu adım adım gezmiş sanatçımız Fazıl Say’ın Piyano Resitali.

5 Nisan’da Bursa’da Bursa Devlet Senfoni ile, 6 ve 7 Nisan’da ise Eskişehirde Büyükşehir Belediyesi Senfoni Orkestrası ile Mozart’ın  20 Nolu Re minör Piyano Konçertosunu yorumlayacak. 16 Nisan’da, İstanbul/ Kadiköy Süreyya Operası’nda Özcan Ulucan (keman/viyola)ile birlikte şu programı çalacaklar: BRAHMS: Viyola-Piyano Sonatı, Op.120, Fa Minör - SCHUBERT: Fantezi, Do Majör - BEETHOVEN: Kreutzer Sonat

17 Nisan’da, Özgür Aydın, Izmir Adnan Saygun Konser Salonu’nda, Ankara Üniversitesi Solistleri (Agizkal, Ellen, Aydar, Dizmen) ile sahnede olacak: BRAHMS: Piano Quintet in F minor Op. 34 -BEETHOVEN: Piano Quintet in G minor Op. 57 (Bu program, 11 Nisan’da Ankara’da ve 14 Mayıs’ta Atılım Üniversitesi’nde de icra edilecektir)

Özgür Aydın, 26 Nisan’da, Izmir Karşıyaka’da Karşıyaka Belediyesi Opera ve Tiyatro Sahnesi’nde bir piyano resitali verecek: Bach, Mozart ve Chopin’in eserlerini çalacak.

Özgür Aydın, “KOSICE MUSIC SPRING FESTIVAL”in de açılışını yapacak. 3 Mayıs 2012 akşamı, Kosice/Slovakia Domumenia salonunda, Slovak Devlet Filarmoni ile Petr ALTRICHTER yönetiminde The Koice Music Spring Festivalin Acilis Konseri olarak Rave’lin Sol Majör Piyano Konçertosu’nu yorumlayacak.

Gülsin Onay (piyano), Esen Kıvrak (keman) ve Çağ Erçağ (viyolonsel), P.I. Tchaikovsky’nin Piyanolu Trio (La minör, Op.50) eseri için bir araya gelecekler.

Gecenin diğer önemli eseri ise A. Dvorak’ın 9 Numaralı Senfonisi: “Yeni Dünyadan”. BSO’nun şefi Işın Metin.

Bu güzel gecenin Ankaralı müzikseverler için ayrıcalıklı bir gece olacağına inanıyoruz.

7 Mart 2012 tarihinde başlayan, OPUSAMADEUS Oda Müziği Festivali’nin Fulya Sanat’taki son konserinde Tuluğ Tırpan, Ulrich Mertin, Nusret İspir ve Ellen Jewett; Barok müzikten Mozart’a, romantik dönemden Mimaroğlu ve Stravinsky’ye geniş bir repertuar ile dinleyicilerle buluşacak.

İlk seslendirilişinde viyola partisini Mozart’ın çaldığı “Kegelstatt Trio” oda müziği repertuarının en dingin ve beğenilen eserlerinden. Günümüzün en verimli besteci ve piyanistlerinden Egberto Gismonti’nin “Frevo” adlı solo piyano parçasının Tuluğ Tırpan tarafından yapılan düzenlemesi dinleyiciyi Brezilya’nın heyecanıyla baş başa bırakacak. Sanat yaşamını uzun yıllardan beri Amerika’da sürdüren, 1926 doğumlu besteci ve yazar İlhan Mimaroğlu klarnet, viyola ve piyano için yazdığı “Trio”yu 1957 yılında besteledi. Ritmik bakımdan hayli hareketli ve dört bölümden oluşan eser, Mimaroğlu’nun doğduğu kent olan İstanbul’da yeniden dinleyicilerle buluşacak. Stravinsky’nin en sevilen eserlerinden, caz ritimleri ve Rus masallarının esrarıyla yoğrulmuş “Bir Askerin Öyküsü” de konserde yer alan eserlerden. Eserin Stravinsky tarafından klarnet, keman ve piyano için yapılmış uyarlaması seslendirilecek. Aslen org için bestelenen ve konserde klarnet, viyola ve piyano ile seslendirilecek olan Johann Sebastian Bach’ın “Nun komm, der Heiden Heiland” koral prelüdü bu şekliyle ülkemizde ilk kez icra edilecek. Schumann’ın “Märchenerzählungen” (Peri Masalları) adlı trio’su konserin ve Opus Amadeus Oda Müziği Festivali’nin son eseri. Ölümsüz Alman bestecinin, melankolik bir atmosferin hüküm sürdüğü, dört bölümden oluşan bu eseri dinleyicileri Schumann’ın çalkantılı duygular evrenine sürükleyecek.

29 MART 2012 PERŞEMBE SAAT 20:00
BEŞİKTAŞ FULYA SANAT, “BACH’TAN STRAVINSKI’YE TEK NEFESTE “
TULUĞ TIRPAN – Piyano
ULRICH MERTİN – Viyola
NUSRET İSPİR – Klarnet
ELLEN JEWETT- keman

Kadıköy Süreyya’da 16 Nisan 2012 tarihli Özcan Ulucan (keman)-Özgür Aydın (piyano) konserinin teması: “Hayal… İsyan… Aşk”.Saat 20′de başlayacak müzikli dakikaların programı şöyle:

BRAHMS Viyola-Piyano Sonatı, Op.120, Fa Minör
SCHUBERT Fantezi, Do Majör
BEETHOVEN Kreutzer Sonat

Nisan ayının ilk haftası tiyatro severlere ayrıldı. Yapılan programa göre 4 Nisan 2012 Çarşamba günü Cengiz Küçükayvaz Tiyatrosu “Bu Para Başka Para”, 6 Nisan 2012 Cuma günü Zafer Diper Tiyatrosu “Savaş’tan Barış’tan”, 7 Nisan 2012 Cumartesi günü İstanbul Halk Tiyatrosu “Alevli Günler” ve 10 Nisan 2012 Salı günü Ferhan Şensoy ve Ortaoyuncular “Ferhangi Şeyler” adlı oyunlarını sahneleyecek. Saat 20.30’da başlayacak olan temsillerin büyük bir ilgi çekmesi bekleniyor.

5 Nisan 2012 Perşembe günü kemancı Mersiha Tezkeredzic ve piyanist Misa Kakumoto Keman-Piyano ikilisi olarak sahne alacaklar. İkili keman-piyano repertuvarının seçkin yapıtları seslendirecek.

İzmirli müzik profesörü Berrak Taranç’ın besteleriyle hazırlanan “İzmir Üzerine Bir Gökyüzü” adlı konser, 12 Nisan 2012 Perşembe günü saat 20.00’de. Geceye, İZDOB Müdür ve Sanat Yönetmeni soprano Aytül Büyüksaraç, Sanat Yönetmen yardımcısı bariton Gökhan Koç, orkestra sanatçısı flütist Hürkan Ayvazoğlu, piyanist Alexandre Mekaew ve bendir de de İzmirli sanatçı Erhan Parlat solist olarak katılıyorlar. Ayrıca Seda Ayvazoğlu ve Tolga İyiuyarlar danslarıyla konsere renk katacaklar. “İzmir Üzerine Bir Gökyüzü”, güçlü sesler, flüt ve piyano ezgileriyle ve danslarla ilginç bir proje olacak.

Ülkemizin önde gelen sanatçılarından flütist Bülent Evcil ve piyanist Gökhan Aybulus, 14 Nisan 2012 Cumartesi gecesi saat 20.00’de Karşıyaka Opera ve Tiyatro Sahnesi’nde. İkili, bu konser için özel bir program hazırladı. Evcil ve Aybulus; Mozart, Rahmaninov, Debussy, Bach ve Busoni’den Flüt ve Piyano Sonatlarını, Çeşitlemeleri Karşıyakalı sanatseverler için seslendirecek.

Türkü severler Karşıyaka’ya… Ankara Devlet Opera ve Balesi solistlerinden tenor Şenol Talınlı ve İzmir Devlet Opera ve Balesi solistlerinden bas Tevfik Rodos, “Azerbaycan’dan Anadolu’ya” uzanan türkü yelpazesi içinde özenle seçilmiş olanları 17 Nisan 2012 Salı günü saat 20.00’de Karşıyakalılar için seslendirecek. Sanatçılara piyanist Esra Poyrazoğlu ve İzmirli bağlama üstadı Ozan Kurgen eşlik edecek. Ayrıca tenor Talınlı, Azerilerin yerel çalgılarıyla geceye renk katacak.

Yaşar Üniversitesi öğretim üyelerinden oluşan oda müziği iki bölümlü konser ile 19 Nisan 2012 Perşembe günü saat 20.00’de klasik batı müziği severlerin karşısında. İlk bölümde Pınar Dinçer ve Payam Gül Susanni’den oluşan Viyola & Piyano ikilisi, Bach, Bruch ve Putz’dan yapıtlar seslendirecek. İkinci bölümde ise Serdar Mamaç ve Paolo Susanni Çello & Piyano ikilisi olarak sahne alacak. Sanatçılar bu bölümde David ve Davidoff’un yapıtlarını seslendirecek.

Ülkemizin yetiştirdiği en önemli piyanistlerinden biri olan ve çalışmalarını Berlin’de sürdüren Özgür Aydın, özel bir programla 26 Nisan 2012 Perşembe günü saat 20.00’de Karşıyaka Opera ve Tiyatro Sahnesi’nde. Özgür Aydın resitalinde Bach, Mozart ve Chopin’den sonat, süit ve vals seslendirecek. Nisan ayının başat programı olan bu resital merakla bekleniyor.

Karşıyaka Opera ve Tiyatro Sahnesi’nin Nisan 12 programı romantik bir gece ile sonlanıyor. İzmir Devlet Opera ve Balesi solistlerinden bariton Cengiz Sayın, 30 Nisan 2012 Pazartesi saat 20.00’de, Franz Schubert’in “Die Schöne Müllerin” adlı liedlerini seslendirecek. Lied Akşamı’nda sanatçıya piyanoda Tuğçe Özaytekin eşlik edecek.

Etkinliklerle ilgili ayrıntılı bilgi, Karşıyaka Opera ve Tiyatro Sahnesi’nden temin edilebilir.

Avrupa’nın birçok ünlü flütisti ile  aynı sahneyi paylaşacak olan Evcil’e Piyanoda Phillip Moll eşlik edecek. Aralarında Scala Operası’nın solo flütçüsü  Davide Formisano,  Deutsche Grammophon artisti olan ünlü fransız flütçü Patrick Gallois,  Pavarotti’nin favori flüt sanatçısı Andrea Griminelli, Viyana Filarmoni Orkestrası’nın eski  solo flütçüsü Wolfgang Schulz gibi ünlü isimlerin yer aldığı bu önemli festivalde değerli sanatçımız  Bülent Evcil’e başarılar diliyoruz.

Detaylı Bilgi için:

http://www.teatroallascala.org/en/season/concerts/2011-2012/sunday-at-la-scala/Flautomania.html

Türkiye’nin kurumsal çatı altında biraraya gelmiş ilk triosu Arkas Trio, 2012 yılı konser sezonunu açıyor. Tuncay Yılmaz, Emre Elivar ve çello solist sanatçısı Gustav Rivinius olmak üzere üç değerli virtüözden oluşan keman-piyano-viyolonsel üçlüsü Arkas Trio, Mart ayında iki konser verecek. Opus Amadeus Oda Müziği Festivali kapsamında 25 Mart Pazar günü saat 20.00’de İstanbul Fulya Kültür Sanat Merkezi’nde seyircileriyle buluşacak olan topluluk Haydn, Beethoven ve Brahms’ın eserlerini yorumlayacak.

Konser için biletler Biletix ve Beşiktaş Fulya Sanat Merkezi gişelerinden temin edilebiliyor. Arkas Trio, 26 Mart Pazartesi günü ise saat 20:30’da İstanbul Teknik Üniversitesi Konser Salonu’nda İTÜ Sanat Vakfı Özel Konseri’ne çıkacak.

Konser için provalarını Almanya, Saarbrücken de gerçekleştiren Arkas Trio, 2012 yılı süresince farklı illerde çeşitli festivallerin programında da yer alacak.

Arkas Holding’in sanata uzun vadeli ve evrensel bir sosyal sorumluluk projesiyle kalıcı hale getirmek amacıyla kurduğu Arkas Trio’nın sanatçılarından Alman Çello solisti Gustav Rivinius, 1990 Moskova “Uluslararası Çaykovski Yarışması”nda altın madalya sahibi olduktan sonra bir dünya markası haline geldi. Emre Elivar ve devlet sanatçısı olan Tuncay Yılmaz ise Türkiye’de doğup dünyaya açılan, ülkemizi uluslararası alanda temsil eden ve kendi kuşaklarının en iyileri arasında sayılıyor.

Mehmet Mestçi’nin sanat yönetmeni olduğu Opus Amadeus Oda Müziği Festivali, müziğin en iyisini sunmaya devam ediyor. 21 Mart 2012 Çarşamba saat 20′de Kadıköy Süreyya’da bu defa “Egzotik Barok Renkler ve Sürprizler” teması ile Budapeşte Corelli Consort Oda Müziği Topluluğu festivaldeki yerini alıyor: JUDİT RAJK – Kontralto, GABOR CSONKA – Keman, GYULA MOHACSİ – Viyola, GEZA HARGİTAİ – Fagot

Budapeşte’de 1994 senesinde kurulan Corelli Consort, Judit Rajk (mezzosoprano), Geza Hargitai (fagot) Gabor Csonka (keman) ve Gyula Mohacsi’den (keman) oluşmaktadır. Dünyaca ünlü Franz Liszt Akademisi mezunu müzisyenler beraber ya da solist olarak Avrupa ve dünyanın çeşitli ülkelerinde düzenli olarak konser vermektedir. Erken barok bestecileri ile Corelli, Bach ve Vivaldi’nin oda müziği eserleri Corelli Consort repertuvarının temelini oluştursa da grup, genç kuşak çağdaş bestecilerin yapıtları ile klasik caz ve beat tarzında da başarılı çalışmalara imza attı. “OPUS AMADEUS ODA MÜZİĞİ FESTİVALİ” ’nde Bach, Vivaldi, Corelli ve Handel’in birbirinden güzel barok eserlerini seslendirecek olan Corelli Consort, günümüzün sevilen bestecilerinden György Kurtag’ın “Remembrance Noise” adlı eserinin Türkiye prömiyerini ve başarılı Macar besteci Gyula Fekete’nin 2012 senesinde bestelediği “Caz Fragmanları” adlı eserinin ise dünya ve Türkiye prömiyerlerini gerçekleştirecek.

Dünyanın önde gelen orkestraları ve çağımızın büyük şefleriyle konserler veren piyanist Gülsin Onay, son yıllarda oda müziği çalışmalarıyla da övgüler topluyor. Sanatçı bu hafta önce trio olarak, ardından Borusan Dörtlüsü ile birlikte iki konser verecek.

İlk konser Perşembe akşamı (22 Mart) Fulya Sanat Merkezi’nde gerçekleşecek. Gülsin Onay, kemancı Esen Kıvrak ve çellist Çağ Erçağ ile birlikte Brahms’ın Si Majör Triosu ile Çaykovski’nin la minör Trio’sunu seslendirecek. Biletleri Fulya Sanat Merkezi’nden ve merkezin internet sitesinden temin edilebilen konser saat 20.00′de başlayacak.

Gülsin Onay’ın Borusan Dörtlüsü ile vereceği konser ise Cumartesi akşamı (24 Mart) Halkalı Kültür Merkezi’nde yine 20.00′de başlayacak. Konserde Gülsin Onay Saygun’dan Sonatin ve Borusan Dörtlüsü Schubert’in Kuartet’ini seslendirirken, sanatçılar ayrıca birlikte Ulvi Cemal Erkin’in Piyanolu Beşli’sini yorumlayacaklar. Konserin biletleri internette Biletix üzerinden temin edilebiliyor.

Gülsin Onay, görkemli Çaykovski trionun yanı sıra ilk kez seslendireceği, Brahms’ın en sevilen eserlerinden biri olan triosunu İstanbullu müzikseverlere sunmayı sabırsızlıkla beklediğini ifade ederken, Borusan Dörtlüsü ile tekrar bir araya gelmekten büyük mutluluk duyduğunu belirtti.

Neo Filarmoni, D&R Mağazalarında, Dost, Mephisto, Remzi, Turhan Kitabevleri ve Merkezi Yerlerde Bulunan Gazete Bayilerinde Satışa Sunulmuştur.

İzmir Devlet Opera ve Balesi 17 Mart’ta ÇAKIRCALI EFE’yi sahneliyor…

İzmir Devlet Opera ve Balesi 17 Mart 2012 Cumartesi günü saat 20.00’de Çakırcalı Efe adlı iki perdelik dans tiyatrosunun İzmir prömiyerini gerçekleştirecek. Çakırcalı Efe, “İzmir’in Kavakları” adıyla bilinen türküye konu olan Çakırcalı Mehmet Efe’nin yaşam öyküsünü anlatmaktadır.

Cem İdiz’in müziği, İhsan Bengier’in koreografisiyle dans tiyatrosu olarak sahneye aktarılan Çakırcalı Efe, Türk romancılığının gelmiş geçmiş en büyük yazarlarından Yaşar Kemal’in aynı adlı destansı romanından alınarak sahneye aktarılıyor. İzmir’in Ödemiş ilçesine bağlı Ayasuluğ köyünde doğan ve 1872-1912 yıllarında yaşayan Çakırcalı Mehmet Efe’nin yaşam öyküsünü anlatan eser, Türk motifleri ile süslü müziği, Türk halk danslarını içinde barındıran koreografisiyle baleseverlerin beğenisine sunuluyor.

Çakırcalı Efe, Osmanlının son dönemlerinde haksızlıklara karşı dağa çıkmış bir eşkıyadır. On beş yıllık eşkıyalık süresince 1081 kişiyi öldürdüğü, öldürdüğü her insan için kendisini haklı gördüğü, bunun da söylencelerle yayıldığı, böylece zaman içinde “halk kahramanı” kimliği edindiği bilinmektedir.

Yaşar Kemal’in aynı adlı destansı romanından dans tiyatrosuna uyarlanan eserde orkestra şefliğini Ali Hoca üstleniyor. Yekta Oktay’ın sahneye koyduğu Çakırcalı Efe’nin librettosunu Ebru Saçar yazdı; dekor ve kostümleri Antalya Devlet Opera ve Balesi Başdekoratörü Gürcan Kubilay, ışık tasarımlarını Müfit Özbek yaptı. Çakırcalı Efe’de başlıca rolleri; Sertan Yetkinoğlu, Gamze Yıldırım, Koza İpek, Yağız Danış, Güçlü Kılıç, Gökhan Bucuga, Cihan Genek, Bülent Özdemir, Cengiz Kılıç, Meltem Yorulmaz, Barış Türksever, Murat Ersoyluoğlu paylaşıyorlar. Eserde ayrıca bariton Tuncer Tercan ve Hasan Taş ile soprano Başak Narin de görev alıyor.

Çakırcalı Mehmet Efe’yi öldüren askeri birliğin kumandanı Albay Rüştü Kobaş’la yapılan bir röportajın ışığında seyirciye sunulan eserde, Çakırcalı Mehmet Efe’nin çocukluğundan, ölümüne uzanan kesitler yer alıyor.

Çakırcalı Efe’nin konusu şöyle: Henüz 11 yaşındayken zaptiye Hasan Çavuş tarafından babası öldürülen Çakırcalı Mehmet, tütün kaçakçılığı yaparak yaşamını sürdürür.. Kaçakçılık işinde yardımcısı olan Hacı Eşkıya’nın (aşığı ile kaçan) karısını ve aşığını öldürmesinin ardından hapse atılsa da delil yetersizliğinden serbest kalır. Haksızlığa uğrayan herkesin yardımına koşan, varlıklı kişilerden aldığı paraları yoksullara dağıtan bir eşkıya olarak ünlenen Çakırcalı, babasını öldüren Hasan Çavuş’u ve Mülazım Hüsnü Efendi’yi pusu kurarak öldürür. Dağa çıktıktan sonra da halka acımasızlık yapan, yönetimle işbirliği yapan birtakım Türk, Rum ve Arnavut çetelere karşı mücadele verir. Böylece kahramanlığı dillere destan olmuş; insani özellikleri, savaş taktikleri, farklı değer yargıları ile diğer efelerle kıyaslanamayacak bir kabul görür… İlk eşi Iraz’ın yanı sıra, düze indiğinde aşık olduğu Fatma ile de evlenen Çakırcalı, 1912 yılında Nazilli yakınlarındaki Karıncalı Dağı’nda yönetim güçleri ile girdiği çatışmada öldürülecektir.

Çakırcalı Efe’nin bestecisi Cem İdiz, Ankara Devlet Konservatuvarı’nda bir süre viyolonsel eğitimi aldıktan sonra, Muammer Sun ve Ahmed Adnan Saygun’un yönlendirmesiyle kompozisyon bölümüne geçti. Muammer Sun, Erçivan Saydam, Mithat Fenmen, Ferit Tüzün ve Kemal İlerici ile çalışan besteci, 1977-78 yıllarında Hollanda’da Kraliyet Konservatuvarı’nda eğitim aldı; İstanbul Devlet Konservatuvarı’nı Cengiz Tanç’ın öğrencisi olarak bitirdi. 1993 yılından bu yana bağımsız besteci olarak sanat yaşamını sürdüren Cem İdiz, orkestra ve oda müziği eserlerinin yanı sıra, çok sayıda tiyatro ve film müziği yazmıştır. 2009 yılında yazdığı Töre ve son yazdığı Çakırcalı Efe, daha önce Ankara Devlet Opera ve Balesi tarafından sahnelenmiştir.

Çakırcalı Efe dans tiyatrosu, 17 Mart’taki prömiyerden sonra 19 Mart, 5, 7 ve 12 Nisan 2012 tarihlerinde yinelenecek.

Uluslararası sanat arenasında adından sıkça söz ettiren kemancı ve orkestra şefi Hakan Şensoy, 19 Mart 2012 akşamı New York Lincoln Center bünyesinde bulunan Alice Tully Hall’da İtalyan Şef Guiseppe Cataldo yönetimindeki New England Symphonic Ensemble eşliğinde W. A. Mozart’ın KV 219 La Majör 5 numaralı keman konçertosunu seslendirecek. Nisan ayında Avustralya Victoria Opera’da (Melbourne) 3 hafta boyunca “The Paly of David” adlı Opera’yı Ensemble’ın başkemancısı olarak prömiyer dahil 6 temsili çalıp yönetecek olan sanatçı mayıs ayında da Borusan Sanat Evi’ndeki Oda Müziği konserini takiben Arnavutluk Radyo Senfoni Orkestrası ve Meksika Devlet Senfoni Orkestrası ile Walton, Erkin, Tchaikovsky ve Shostakovich’in eserlerini idare edecek.

Tebrikler, Hakan Şensoy.

OPUS AMADEUS ODA MÜZİĞİ FESTİVALİ PİYANOLU TRİO KONSERİ

“ODA MÜZİĞİNİN DORUKLARINDA “

Mehmet Mestçi’nin başarılı organizasyonu “Opus Amadeus Oda Müziği Festivali”, İstanbul’da bütün hızıyla devam ediyor. Konserleri izledikçe şu dilekte bulunmadan edemiyoruz: Keşke bu festival, Türkiye’nin diğer illerine de götürebilse! 

7 Mart 2012 Çarşamba günü Kadıköy Süreyya’da başlayan “OPUS AMADEUS ODA MÜZİĞİ FESTİVALİ” Beşiktaş Belediyesi Fulya Sanat Merkezi’ndeki ilk konserinde Özcan Ulucan, Ozan Tunca ve Özgür Aydın oda müziği repertuarının çok seçkin örneklerinden oluşan bir programla dinleyici karşısına çıkıyorlar.

Keman, viyolonsel ve piyano için olağanüstü güzellikte triolar bestelemiş olan Haydn’ın en sevilen triolarından biriyle başlayacak konserde 20. yüzyılın büyük bestecilerinden Dmitri Şostakoviç’in İkinci Dünya Savaşı sırasında bestelediği 2 numaralı trio’su da dinlenebilir. Konserin ikinci yarısında günümüzün önde gelen çağdaş bestecilerinden Wolfgang Rihm’in çağımızın çok çeşitli renklerini ve duygularını betimlediği ‘’ Fremde Szene No. 3’’ adlı eseri ve Brahms’ın baştan sona efsanevi romantizmi ile yoğrulmuş 2 numaralı Do Majör Keman, Viyolonsel ve Piyano’lu Triosu oda müziği severlere muhteşem dakikalar yaşatacak….

18 MART 2012 PAZAR SAAT 20.00 BEŞİKTAŞ BELEDİYESİ FULYA SANAT

ÖZCAN ULUCAN – Keman
OZAN TUNCA – Viyolonsel
ÖZGÜR AYDIN – Piyano

Gecede topluluğun sahneyi paylaşacağı yıldız isim ise kısa zaman önce “Classic BRIT Ödülleri”nde ikinci kez “Yılın Kadın Sanatçısı” ödülü ile taçlandırılan trompetin usta yorumcusu Alison Balsom. Güzel sanatçı bu ödülle klasik müziğin önemli elçilerinden biri olarak ününü sağlamlaştırırken kendine özgü tonuyla da uluslararası çevrede en seçkin ve çığır açan müzisyenlerin arasında yerini aldı. “Classic FM”, “Gramophone” ve “Echo Klassik” gibi pek çok prestijli ödülün de sahibi olan Balsom, kendi enstrümanı için mevcut eserlerin transkripsiyonlarını ve aranjmanlarını yapmanın yanı sıra yeni trompet yapıtlarına olan ilgisiyle de biliniyor.

Sanatçı Şubat 2011’de Londra’daki Wigmore Hall’da prömiyerini yaptığı MacMillan’ın yeni eseri Seraph’ı da Türkiye’de ilk kez İş Sanat’ta seslendirecek.

ALISON BALSOM trompet

F. Mendelssohn Yaylılar Senfonisi No. 10, MWV N11, Si minör
A. Vivaldi Keman Konçertosu, RV 230, Re Majör (düzenleme Alison Balsom)
D. Şostakoviç Oda Senfonisi Op. 110a, Do minör
J. MacMillan Trompet ve Yaylılar için Konçertino “Seraph”
M. Ravel Yaylılar için Küçük Senfoni

Utku Aşuroğlu

Avusturya Graz Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi öğrencilerinden İklim Tamkan, Utku Aşuroğlu, Orhan Veli Özbayrak ve Merih Özden, Sivas katliamında yaşamını yitiren aydınlar ve sanatçılar için bir araya geliyorlar. Projenin mimarları ise İklim Tamkan ve Utku Aşuroğlu.

2 Temmuz 1993 tarihinde Pir Sultan Abdal Şenlikleri kapsamında Sivas’taki etkinliklere katılmak üzere şehre davet edilen pek çok sanatçı ve fikir insanının katledildiği “Madımak Faciası“nı irdeleyecek olan müzik, besteci Utku Aşuroğlu’nun kaleminden çıkacak. Eserde birbirinden farklı şekilde akort edilecek iki ayrı klavseni İklim Tamkan, piyanoyu ise Orhan Veli Özbayrak seslendirecek. Borna Augustinovic ve Ivan Horvat’ın trombon ve vurmalı çalgılar ile zenginleştirdiği topluluğu Merih Özden yönetecek.

Besteci Aşuroğlu’nın ilk piyano eserleri İstanbul, Ankara, Almanya’da Berlin ve Bochum şehirlerinde seslendirildi. İlk orkestra eseri ise İstanbul’daki MSGSÜ oditoryumunda çalındı. Aynı eser Bursa Devlet Senfoni Orkestrasının programına alındı ve 2010 yılının Ocak ayında Fahrettin Kerimov şefliğinde seslendirildi. Sanatçının ilk yaylı dörtlü müziği dünya prömiyeri İstanbul-Essen Avrupa Kültür başkentleri kapsamında Almanya’nın Essen şehrinde yapıldı. Faust Quartet tarafından Almanya’nin önemli uluslararası “Schleswig Holstein” Müzik Festivalinde de seslendirilen bu eserin ardından, bestecinin klarinet-piyano müziği 2010 Ekim ayında Japonya’da üç konserden oluşan bir turnede sırasıyla Hiroşima, Kyoto ve Nagoya şehirlerinde seslendirildi. Aşuroğlu, Rotterdam Red Ear Festivali’nin siparişi üzerine ilk bale müziğini yazdı ve eser, Rotterdam Filarmoni Hall’da seslendirildi.

Aşuroğlu, “Sivas“ ismini verdiği eserinde ana fikrin, üç telli curanın büyük ustası Nesimi Çimen’in müziğinin klavsenler aracılığıyla seyirciye ulaşması olduğunu belirtti. Sanatçı, halk ozanlarımızın ve bu müziğin felsefesinin derinliklerini, klavsen gibi oldukça ilginç ve aslında kültürümüze ait olmayan, ancak ona rağmen bu müziğe oldukça yatkın bir enstrümanla Avrupalı dinleyicilere ulaştıracak olmanın kendisini çok heyecanlandırdığını belirtti.

İklim Tamkan

İklim Tamkan, 2002 yılında Graz Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi Piyano Ana Sanat Dalı Solistlik Bölümü’nde Prof. Walter Groppenberger’in sınıfına kabul edildi. Piyano eğitimi sırasında uzmanlığını eski müzik – klavsen dalında yapan sanatçı, 2006 yılında aynı üniversitenin Eski Müzik Enstitüsü Klavsen Ana Sanat Dalı Solistlik Bölümü’ne birincilikle kabul edilerek Prof. Jesper Christensen, Prof. Eva Maria Pollerus, Michael Hell gibi değerli isimlerle çalışmalarını sürdürdü. Tamkan, İtalya, Polonya, İsviçre, Slovenya, Almanya gibi birçok ülkede resitaller ve oda müziği konserleri verdi. İtalya’da yapılan Valtidone Genç Yetenekler Yarışması’nda piyano dalında üçüncülük ödülünün yanı sıra, klavsen dalında Avusturya Devleti tarafından verilen Martha Debelli Ödülüne ve Uluslararası Kiwanis Ödülü’ne de layık bulundu.

Kaybettiğimiz değerli şair ve düşünürlerimizi müzikle “dillendirmeyi” hedefleyen Türk ve yabancı müzisyenler, 4 Mayıs 2012 tarihinde Avusturyalı dinleyiciler ile buluşmayı planlıyor. Aynı zamanda dergimizin de yazarlarından olan İklim Tamkan, Graz Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesinde yapılacak olan bu etkinliğin öncesinde Avusturyalı dinleyicilere “Madımak Faciası” hakkında bilgiler vereceğini belirtti. Böyle bir olayın yaşanmış olmasından büyük üzüntü duyduklarını söyleyen sanatçılar, çok kıymetli şairleri ve değerli sanatçıları bu konserle anacak olmanın onlar için bir gurur olduğunu ifade ettiler.

BİFO, 26 Nisan Perşembe akşamı Lütfi Kırdar’da Leyla Gencer anısına vereceği konserde ise ‘Carmen’ operasını seslendirecek. Yekta Kara’nın rejisinde gerçekleştirilecek bu özel gecede BİFO’nun konukları arasında Slovakya Filarmoni Korosu, Borusan Çocuk Korosu, ünlü mezzasoprano Nino Surguladze, tenor Viktor Afanesenko ve koloratur soprano Nazlı Deniz Boran ve bariton Eralp Kıyıcı yer alacak.

Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası “Yaz Geceleri” başlıklı Nisan ayının son konserinde ise mezzosoprano Anna Lapkovskaja’nın solist olarak katıldığı bir konser verecek. Caddebostan Kültür Merkezi’nde 30 Nisan Pazartesi akşamı gerçekleştirilecek konseri BİFO Sanat Yönetmeni ve Sürekli Şefi Sascha Goetzel yönetecek. Konserde konserde Berlioz’un “Yaz Geceleri” ve Mozart’ın “Jüpiter” adlı 41. Senfonisi seslendirilecek.

Nino Surguladze

Klasik ve caz müziğe olan tutkusunu bugüne kadar çeşitli çalışmalarıyla sahneye koyan Burçin Büke ve ünlü piyanist Cana Gürmen’in “İki Piyanonun Tuşlarından” adlı konseri sanatseverlere buluşuyor. Usta piyanistler, kullanacakları çift piyano ile Bolling’in “İki Piyano İçin Sonat” eserini ülkemizde ilk kez seslendirecekler. Shostakoviç’ten, Bolling’e uzanan nefis müzik şöleni ENKA İbrahim Betil Oditoryumu’nda, 20 Mart 2012, Salı akşamı saat 20:30’da dinlenebilecek.

Ünlü piyanistler, Burçin Büke ve Cana Gürmen’in iki ayrı piyano ile parmaklarını konuşturacağı konserde; Shostakoviç, Milhaud, Gershwin gibi eserlerin yanı sıra ülkemizde ilk kez seslendirilecek olan C. Bolling’in “İki Piyano İçin Sonat” dinletisini sunacaklar.

Claude Bolling; 70’li yılların başında bir televizyon yapımcısının kendisinden 5 dakikalık çok değişik bir beste istemesi üzerine yarattığı kısa piyano düetini, ilk olarak klasik piyanist Jean Bernard Pommier ile birlikte seslendirdi. Bestenin büyük ses getirmesi ile Pommier’in, eseri sonat formunda konser parçası haline getirmesi fikrini değerlendiren Bolling “İki Piyano İçin Sonat’’ adlı eseri ortaya çıkardı. Bolling‘in klasik ve caz harmanı olan eseri, adını; biri klasik, diğeri caz çalan iki ayrı piyanisti bir araya getirmesinden alıyor.

İki usta piyanist Büke ve Gürmen’in klasik ile caz müziğini harmanladıkları konserde sanatçılara;  kontrbasta Yaz Baltacıgil, perküsyonda Müşfik Uzun da eşlik edecek.

ENKA İbrahim Betil Oditoryumu’nda koltuk sayısının sınırlı ve yerlerin numarasız olması nedeniyle, önceden rezervasyon yaptırılması öneriliyor. Dileyen katılımcılar, her etkinlik öncesi saat 19:00’da Taksim – AKM önünden kalkacak ücretsiz servis ile etkinlik merkezine ulaşabiliyorlar. Etkinlik bitiminde ise, ENKA İbrahim Betil Oditoryumu’ndan kalkacak servis, konukların Taksim – AKM’ye ulaşımını sağlıyor. Servisten yararlanabilmek için etkinliklerden en az iki gün önce ENKA ile bağlantıya geçerek rezervasyon yaptırılması yeterli.

Burçin Büke

Bilet Fiyatı (ENKA Resmi Web Sitesinde): Konserler: 30 TL
“Neşeli Pazarlar”: 20 TL (Çocuklara Ücretsiz)
Bilet Satın Almak İçin: www.enkasanat.org
www.biletix.com

Bilgi İçin: 0 212 705 60 00 – 0 212 705 60 50
www.enkasanat.org
www.facebook.com/enkakultur
www.twitter.com/enkakultur